Annexe 1. Compétences correspondant au niveau élémentaire

Annexe I. Compétences correspondant au niveau élémentaire

1. Compétence en exécution musicale et interprétation Description : L'exécution musicale au niveau élémentaire sert de fondement pour commencer à développer l'aptitude à exprimer des émotions et des idées au moyen de la voix et des instruments.

Elle comprend l'apprentissage de base de la technique vocale et instrumentale et l'interprétation en public, couvrant des genres, des styles et des périodes divers.

Les élèves sont amenés à explorer différentes qualités du son, à améliorer la lecture musicale, l'intonation et la précision rythmique, et à développer une posture corporelle favorisant une interprétation correcte et expressive.

En outre, la participation à des groupes favorise la collaboration et l'engagement collectif, essentiels au travail d'équipe au sein de formations musicales. • 1.1. Développer l'usage de la voix et des instruments pour exprimer des idées et des émotions au moyen d'exercices qui favorisent la sensibilité et l'exploration de différentes qualités du son. • 1.2. Interpréter une grande variété de chansons et de lectures chantées en faisant preuve de compréhension du contenu. • 1.3. Reproduire avec précision des modèles mélodiques et rythmiques, en faisant preuve d'aptitudes en matière d'intonation et de rythme par la pratique vocale et instrumentale. • 1.4. Acquérir des aptitudes de lecture, y compris la lecture à vue, pour reproduire des pièces ou des fragments musicaux avec la voix ou les instruments, en améliorant la fluidité, la précision et l'expressivité de l'interprétation. • 1.5. Favoriser une position corporelle correcte et consciente dans les domaines vocal et instrumental afin d'améliorer la technique et l'interprétation, et de prévenir les lésions. • 1.6. Développer des aptitudes pour interpréter tant individuellement qu'en groupe, en donnant des prestations en public, un répertoire divers comprenant des œuvres de divers genres, styles et périodes, y compris du répertoire andorran, en accordant une attention particulière à des aspects tels que l'émission du son, le rythme, la mélodie, l'harmonie, le tempo, les nuances et l'expressivité, et en travaillant des stratégies pour gérer l'insécurité scénique personnelle. • 1.7. Développer la capacité de reconnaître les gestes du chef et d'y répondre, en améliorant la communication non verbale et la synchronisation lors des prestations d'ensemble. • 1.8. Favoriser la collaboration et l'engagement au sein des ensembles instrumentaux et vocaux, en participant activement à toutes les activités et prestations de groupe, en faisant preuve de responsabilité personnelle et collective.

Cette collaboration comprend le développement de la capacité à travailler efficacement en équipe, en respectant les apports de tous les membres et en contribuant positivement à l'objectif commun du groupe.

2. Compétence en création musicale Description : Cette compétence est axée sur le développement de la capacité à créer et à s'exprimer musicalement par deux voies principales. La première incite les élèves à l'exploration et à l'expression libres au moyen d'exercices d'improvisation guidés, dans le but de renforcer leur confiance et de favoriser leur créativité musicale. La seconde voie promeut la réalisation de projets musicaux en groupe, en encourageant la collaboration entre élèves pour créer des œuvres musicales communes, en faisant usage de leurs diverses aptitudes et connaissances dans un environnement coopératif. Cette approche non seulement enrichit l'expérience éducative des élèves dans le domaine de la musique, mais les prépare également à de futures interactions créatives avec d'autres disciplines. • 2.1. Favoriser l'exploration et l'expression musicales libres au moyen d'exercices d'improvisation guidés, en améliorant la confiance et la créativité musicales. • 2.2. Promouvoir des projets musicaux collectifs qui encouragent les élèves à combiner leurs connaissances et leurs aptitudes dans un environnement de travail en équipe, en créant de la musique de manière conjointe.

3. Compétence en écoute musicale Description : L'écoute musicale favorise une compréhension approfondie et une appréciation de la musique au moyen d'une audition active.

Cette compétence permet aux élèves de développer la capacité à reconnaître et à transcrire des éléments musicaux et leur structure, en améliorant leur perception sonore et leur capacité à analyser la musique de manière élémentaire, en mettant l'accent sur l'usage de la mémoire.

Au moyen d'exercices pratiques, les élèves apprennent à identifier les divers composants musicaux et leurs rôles au sein d'une œuvre, ainsi qu'à comprendre de manière basique les contextes historiques et leurs caractéristiques fondamentales. • 3.1. Développer l'oreille interne pour reconnaître et transcrire des éléments et des fragments musicaux, en favorisant une écoute attentive et analytique qui soutienne l'apprentissage musical. • 3.2 Développer des aptitudes de perception auditive dans l'environnement musical, y compris l'audition polyphonique, la justesse, l'identification du timbre et la compréhension des modes élémentaires, au moyen d'exercices pratiques et d'une écoute active. • 3.3. Apprendre à analyser des pièces ou des fragments musicaux, en identifiant leurs caractéristiques fondamentales, au moyen d'exemples guidés, y compris la compréhension de base des contextes historiques et de leurs caractéristiques de base. • 3.4. Développer la mémoire pour améliorer la reconnaissance et la reproduction des paramètres musicaux fondamentaux tels que le rythme, la mélodie et l'harmonie, au moyen d'exercices pratiques.

4. Compétence en théorie et culture musicale Description : Cette compétence couvre l'acquisition d'une base solide dans les éléments fondamentaux de la musique, en approfondissant la notation musicale et les concepts de base tels que le rythme, la mélodie et l'harmonie. Cette compétence est également axée sur la connaissance de base de l'instrument ou de la voix, de leur mécanique jusqu'à leur usage expressif, ainsi que sur le développement de techniques d'étude qui favorisent l'autonomie et l'autoévaluation. Les élèves acquièrent des concepts de base qui leur permettent de commencer à appliquer le langage musical de manière à enrichir leur interprétation, tout en favorisant une plus grande indépendance dans leur pratique musicale. • 4.1. Acquérir des connaissances et une pratique de la notation musicale et de son écriture, ainsi que des concepts fondamentaux de la musique tels que la pulsation, le tempo, le rythme, le timbre, l'intensité, la mélodie et l'harmonie, pour une meilleure compréhension du langage musical. • 4.2. Connaître et appliquer les techniques de l'instrument de la spécialité ou de la voix et acquérir une connaissance détaillée de leurs parties élémentaires et de leurs fonctions, en comprenant comment elles contribuent à la production du son et à la technique correspondante. • 4.3. Développer des aptitudes pour acquérir des techniques d'étude fondamentales qui favorisent l'indépendance dans l'exécution de tâches musicales et dans leur autoévaluation.